稿源：南方都市报 作者：黄璐 

 他是谁？ 陈幼坚：香港设计界教父。设计横跨平面海报、钟表、玩偶、家居、唱片、餐饮等多个行业，他最为普通人所知晓的身份是“可口可乐”的中文标识设计者。在他的行业划分中，设计无边界。他最善将博大高深的中国文化及传统的工艺元素，用明快清晰的现代设计技巧再行铺排，在他独特的“东情西韵”设计理念中，中西也无边界。强烈的市场观念与中西合璧的设计风格注定他将成为香港跨界达人。这在一二十年前crossover还未被提及之时就已经显露苗头。虽然他自谦，“不敢说是跨界第一人”，但我们仅从他近5年部分作品就集结成5厘米厚的“大部头”就能强烈地感觉到———他跨界的次数与跨度绝对是数一数二的。

伟哥认为这件是陈幼坚设计最具代表性的作品。中国文化+现代设计

◎跨界从诞生开始，就应该是强强联手，就一定要昭示着市场的胜利。

◎如果没有内地市场，我已经是退休的状态。就是因为内地各行业的启蒙开窍，我开启了crossover的一个新未来。

 ◎跨界是种没有底线、没有个人包袱的状态。就像是男人、女人腻味了熟悉的味道，会想尝鲜，试试其他口味一样，不会让已婚或其他事情束缚自己。这是天性。

    或许，你并不认识陈幼坚。甚至，你根本不知道此人是谁（当然，这无知了些）。但不能否认的是，他渗透在你生活的每一个角落。环视周围，你会分分钟发现他的作品。他无所不在。可口可乐、李锦记、尖叫饮料、农夫茶、中华香烟……不管是吃的还是喝的，都留有他的笔触；出来逛街走走，COCOPARK、万科、大快活、美心MX、bossini……或是品牌LOGO，或是店铺形象设计，也都是他的精心制作。不管是从哪个角度来看，跨界都是陈幼坚设计生涯中不断突破、不断开启、不断尝试的动力。虽然他业已成为设计界的教父，但并没有被此称号束缚，画地为牢。他对跨界的兴趣并没有因为年龄增大而消退，在接近花甲之年的现在，仍旧等着下一个未知的领域向他投来橄榄枝。

    跨界是化学反应，无边界但要对味

    南方都市报（以下简称南都）：在10年前，你曾经尝试过拍广告。你认为这是件很有想象力的跨界么？

    陈幼坚：那时候还没有跨界之说。跨界是近几年兴起的新名词。拍广告很偶然。1999年，日本麒麟饮品公司想推出一种融合乌龙茶与红茶的带有中西文化结合概念的茶饮品，这与我的设计理念吻合。故此，也以我的名字命名，推出“M r.C hanT ea”这一产品。

    南都：你跨界有没有底线？或者说，有没有什么行业是自己决然不会涉足的？

    陈幼坚：跨界就是没有底线，没有边界的事儿。有底线，我就不会跑去拍广告了。我不会知道下一个踏进门的客户是谁，所以也不知道有什么行业是自己不能去干的。我不在乎公司规模的大小，也不在乎品牌的古老与年轻，但也并非说，什么污七八糟的东西都会干。我会要求项目的影响是广阔的，具有影响大众的力量。当然，一个成功的跨界，设计师必须与产品、品牌产生化学反应。

    南都：你认为跨界是不务正业么？

    陈幼坚：跨界就像感情。不管是已婚或者未婚，两人长时间共处总是会有些腻味，厌烦，这时，去跟一个个性、长相完全不同的异性去吃个饭，结交点新朋友，找点新感觉。这无可厚非。

    南都：万一吃了顿很糟糕的饭呢？就像进入广告这种完全陌生的行业，你会不会担心会不会担心万一演砸了，而影响自己的声誉？

    陈幼坚：不管跨什么界，我都不担心。品牌、商家、地产商、导演跑上门来，必然是从多方进行了调研，了解了我的情况，相信我有能力做好。就像一名导演去找演员，他定然不会贸然随便找一个。要担心也应该是他们担心吧！

    南都：目前你最想跨的界是什么？你会怎么为跨界做准备？

    陈幼坚：我想我肯定有一天会进入服装设计界的。我从来不做妄然的幻想。当有品牌找上门来，我自然会做一系列计划。有朋友形容我就像蛇，平日里安静异常，一有目标出现，立即启动，且能一击即中。

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“《奥美创意解密》呈现了奥美人多年累积的创意智慧, 是了解奥美文化的一扇窗口”, 奥美整合行销传播集团中国区首席执行长庄淑芬表示:“创意绝非天马行空, 如何在商业环境中创造惊艳的作品、如何持续巧妙运用创意的手法解决客户问题并产出具影响力的杰出作品, 才是我们长期不懈努力的课题。”

伟哥的经验：“ 奥美不一定是世界上最好的传播公司，但绝对是世界上最会帮自己传播的公司”。这本书真能告诉您秘诀吗？我也没看过，不过用你的脑子想一下，真爆了九阴真经的话，奥美以后自己吃什么？

伟哥评：《大闹天宫》、《三毛流浪记》、《九色鹿》、《蝴蝶泉》、《小蝌蚪找妈妈》.看到这些动画，让人不得感慨良多，回到了童真年代点滴。那时我们还在读小学还是舔冰棍的年代，时间过得真快，一晃而过。记忆中，国产漫画后来就断档了，也不知道后来80-90年代美术电影制片厂的人怎么好意思天天拿工资，而不出作品。再一晃时间进入90年代中期，国产动画全部抄袭日片，且粗制劣造。调查显示，在中国青少年最喜爱的动漫作品中，日本、韩国动漫占60%，欧美动漫占29%，中国内地和港台地区原创动漫的比例仅11%。如《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》这样赋予中国特色的片子，久违矣。是中国文化不好看，不好玩？？？但为什么美国人能将《功夫熊猫》《花木兰》如此成功，中国人对老外将中国元素的题材做得如此成功感到惊讶,咱也不费这个心思了，这是文化部的事。还是把老片翻出来过过瘾吧。

　丰子恺、万籁鸣、张乐平、张光宇、丁聪等艺术名家名作的珍贵原稿原画前天起汇集于中国美术馆，让一些三十岁左右的年轻人大呼过瘾：“十分难得，《大闹天空》、《小蝌蚪找妈妈》都是儿时最喜欢看的，没想到能看到原画稿！”此次动漫艺术大展最大的亮点无疑是名家原作——平时难得一见的诸多类型和风格的中国动漫经典纷纷亮相，如《大闹天宫》、《三毛流浪记》、《九色鹿》、《蝴蝶泉》、《小蝌蚪找妈妈》、《鹬蚌相争》、《黑猫警长》……据悉，作为国内动漫电影制作的重镇，上海美术电影制片厂展品数量在所有参展单位中最多。中国美术片创始人万氏兄弟（万籁鸣、万古蟾、万超尘）的作品原稿是派专车从上海专程运至北京的，精彩的原作珍品无不让观众流连不已。此次展览是第一次将新中国成立60年以来的一批思想性、艺术性和观赏性俱佳的动漫艺术名家名作原稿、手稿、原画等成果汇集在一起。中国内地、港澳、台湾地区的优秀动漫作品也首次济济一堂，如《双响炮》、《风云》、《麦兜的故事》等动漫作品均悉数亮相。

波兰第22届华沙国际海报双年展
时间：2010年1月15日 截稿
地点：Wilanów海报博物馆

奖金
金奖 10 000 zlotys
银奖 6 000 zlotys
铜奖 4 000 zlotys
The Golden Debut 5 000 zlotys
特别奖 5 000 zlotys

转自ad110.com 翻译：第一届华沙海报双年展于1966年举行，是当时由波兰平面设计师协会提出了集中展示当前这一领域优秀作品的想法，这一盛会迅速发展成为当今世界上最富盛名的活动，是国际平面设计协会联合会认可的国际专业赛事，第22届华沙国际海报双年展将于2010年6月5日在华沙维拉诺夫海报博物馆举行。本次活动由波兰海报基金会，维拉诺夫海报博物馆，华沙国家博物馆承办。

点击下载第22届华沙国际海报双年展报名表

点击下载第22届华沙国际海报双年展标签

伟哥：在 此 严 重 恭 喜 熊 超 团 队 再 夺 殊 荣。

这个实效奖去年的全场大奖为名誉全球的EARTH HOUR（地球一小时），水准之高可见一斑。尤其在全球一片严打飞机的浪潮中，实效显得更为可贵。

以下转自： 龙吟榜 陈雯斐（Candy Chen）报道 作为PMAA今年成绩最好的保送生，上海DDB的麦当劳奥运Campaign不负众望，代表中国队在全球实效营销奖（MAA GLOBES）的舞台上傲视群雄了一把……
上海DDB和Tribal DDB 操刀的麦当劳奥运campaign的奖项之路哟，该怎么说，还真是相当的别开生面。虽然是一直无缘Cannes、One Show等国际创意赛事，但在全球各大实效奖上，却出人意料地所向披靡。先有中国EFFIE的金奖打头阵，后有亚洲实效营销大奖（PMAA）全场大奖铺路，上周三，又有更大更High的捷报传来：第24届全球实效营销奖MAA GLOBES的全场大奖！

兴许大家对MAA GLOBES这个奖项不是很了解。简单的来说，你可以把它理解为PMAA的总舵。MAA GLOBES，当然是由MAA（Marketing agencies association）发起主办，始于1985年，是全球实效营销领域内的指标性奖项之一。这个奖项最大的特色在于，从来都不Call for entry。要想参与GLOBES奖杯的角逐，就必须先成为PMAA这样各地分赛区的获奖作品，才有资格参赛。MAA GLOBES目前共有16个类别，每个类别设GLOBES奖、银奖和铜奖各一，共48个奖项。好像，听起来，还要求蛮严格的嘛！实情亦然，GLOBES的分赛区囊括了亚洲、阿根廷、澳大利亚&新西兰、巴西、加拿大、以色列、日本、欧洲、俄罗斯、瑞士、南非、英国和见一斑；去年的全场大奖为名誉全球的EARTH HOUR（地球一小时），水准之高可见一斑。

今年MAA GLOBES收到来其全球的保送作品共320件，其中有三件来自华语区：上海DDB的麦当劳奥运Campaign、香港GREY的“Pringles Express Yourself”和台湾奥美的“Who can make her smile? The Unsmiling Tsarevna”。（察看此前报道）凭借着惊人的消费者参与度，麦当劳奥运Campaign赢得了这个114位超大评委的垂青，代表中国队，首次拿到全场大奖（The Best of the Best in the World GLOBE）的殊荣。香港Grey和台湾奥美则分别收获“Best Brand-Building Campaign”和“Best Trade Marketing or Account Specific Campaign”两个类别中的铜奖。”在反飞声浪高涨的当下收到这样的新闻显得很有意思。如若没有记错的话，这三件作品——除了麦当劳拿过时报亚太金奖之外——在主流创意奖坛基本上属于默默无闻。说明了什么？是创意奖视实效奖为无物，是飞机稿瓜分了真稿子的蛋糕，还是有其他N多种解读，倒是值得一番探讨。对此，Michael Dee有一番话非常恳切，在此与大家共享：“我想，真正杰出的广告或传播活动不应该只出现在广告奖的年鉴里，更要能存在广大消费者的心中，能获得以创意、执行与成效三个指标同时评量的MAA GLOBE Award的最高荣誉，是对我们整个团队专业能力莫大的肯定。”

陈雯斐（Candy Chen）报道,真是让大家久等的消息啊：一年一度的华文创意圈压轴盛事——龙玺环球华文广告奖，日前正式确定将于11月28日至30日在上海复旦大学新闻学院隆重举行。
时间只有短短的三天。两天评审，一天研讨。可是，内容却丰富了不只一倍。
就像我们之前介绍过的，今年的龙玺乃是史上第一次的4 IN 1。展现常规媒体广告创意的龙玺大奖、树立新媒体创意标杆的“拢合大奖 ”、演译龙的文化的“龙玺设计大奖 ”和鼓励优秀青年创意人的“龙玺杰青大赛”将同时上演。
为了保证评审工作的顺利进行，今年的龙玺头一回采用了网上初选的方式。在被“关押”复旦之前，评委们可以在各自的地盘和空闲时间进入主办方建立的在线评审系统，完成第一轮的初选工作。
那么，哪些人将掌管今年华文创意的秋收工作呢？大家最关心的评审名单来啦~~
特别需要说明的是，鉴于龙玺今年走 4 IN 1路线，所以上述这个评审团将同时主审龙玺、拢合、设计和杰青4大奖项。因此主办方特地邀请来的是来自不同领域各具所长的创意们：

开幕式和主题演讲10月26日，国家大剧院

嘉宾主题演讲
博鳌亚洲论坛秘书长 龙永图
伊利诺伊理工大学设计学院院长 派特里克.惠特尼
英国前设计委员会主席 大卫.凯斯特

系列展览
1。十二 间 — 中国生活设计概念展
展期：09年10月25日-10月30日
地点：中华世纪坛数字艺术馆

2。设计 创造力 — 国际工业设计精品展
展期：09年10月25日-10月30日
地点：中华世纪坛现代艺术馆

3。绿色行 — 新能源汽车设计展
展期：09年10月25日-10月30日
地点：中华世纪坛北广场

4。设计 生产力
时间：09年10月27日-11月10日
地点：中国美术馆

5。文字 北京09展
展期：09年10月24日－11月15日
地点：中央美术学院美术馆

6。二十世纪中国平面设计文献展
展期：09年10月24日-11月15日
地点：中央美术学院美术馆

7。AIGA 365：年度最佳作品 29
展期：09年10月24日-11月15日
地点：中央美术学院美术馆

8。POST__：现代国际海报设计
展期：09年10月24日－11月4日
地点：清华大学美术学院学院美术馆

9。第九届巴西平面设计双年展及巴西装饰符号展
展期：09年10月27日-10月30日
地点：中央美术学院7号楼4层展厅

10。“Greengaged-中国”可持续设计展
展期：09年10月27日－11月6日
地点：中央美术学院院内展厅

11。深圳时间 - 深圳2011世界大运会设计展
展期：09年10月24日-10月31日
地点：中央美术学院7号楼7层

12。中央美术学院优秀毕业生作品展
展期：09年10月24日-11月15日
地点：中央美术学院美术馆

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转载来自龙吟榜脚下踩着钱柜，肩上挑着通用。从上周起，Ken切回到了Bates的轨道，官拜ECD。既然2年前是从这里离开，投身互动广告行业，如今又为何要“重蹈覆辙”？我们来听Ken自己招供……

陈雯斐（Candy Chen）报道
上周三的时候，Ken Tao陶为民拜访了一次阔别已久的上海通用汽车办公室。据现场目击者称：在位于陆家嘴附近的上海通用汽车大楼，Ken Tao遇见好多老朋友，也结识更多新知！又是握手，又是拥抱的，场面蔚为煽情。显然，上海通用汽车并没有忘记他们之前结下的深刻革命友谊，两年前Ken Tao便是从达彼思上海创意部GCD的位子上离开的。九月底,Ken Tao正式卸任了安瑞索思ECD的职务，并于上周低调转身，回归了Bates141的怀抱，官拜ECD。依然是那个脚下踩着钱柜的办公室，依然是领衔一众团队，扛起所有关于上海通用汽车的创意重任。

此举——在不少人看来——颇有点情理之外。这可是意味着他将再一次地与传说中最难伺候的客户交手！Ken Tao果然是打虎上瘾？还是说他对互动广告热情转移？我还没好意思开口呢，倒是Ken Tao非常落落大方地开门见山道：“大家无非是想知道两件事，我为什么离开安瑞索思，我又为什么选择回归达彼思。”

“在安瑞索思的两年，我全面接触了互动新媒体广告，客户也是令人称羡的奔驰、大众、新浪等等，而且成功的案例也很多，去年一年,安瑞索思创意团队在国内国际就获得了60多个奖项，我离开安瑞索思并不是因为合作有啥问题或者互动不好玩，而是公司和个人都有创变格局的需要！ ”是啊！谁都知道在安瑞索思，Ken Ying和Ken Tao是两个偶像来的。至于回归达彼思的理由，说来既简单又神秘。在达彼思的角度，服务上海通用汽车这位百般挑剔的“衣食父母”，也是不知折煞了多少创意人。可以想像达彼思高层经过多时的思来想去，在创意的专业度和整合的操盘能力上能够入得了上海通用汽车客户法眼的，也只有Ken Tao是不二的合适人选。并且，论及先前累积的传统广告经验,还有之前两年在安瑞索思磨练出来的互动传播眼界，Ken Tao可谓是全方位发展的领军好手.

Ken Tao呢？站在Ken Tao的角度，则是“坚持走‘整合路线’100年不动摇”。一份和2年前一样的工作会有何吸引力可谈呢？“如果说安瑞索思当初吸引我的,是其在互动领域的优势，能让我把传统广告经验融入其中，操作一些整合案例。那么同样，创变格局的达彼思，很快也将会有更多整合传播的机会，让我将传统和互动广告经验融会贯通，和创意团队玩个痛快！”
 
“创变格局…很快…整合传播…传统和互动广告融会贯通…”这几个关键词的反复出现，让我颇感好奇，据我多年侦探小说阅读经验，并察言观色，及种种细节中可以推断出，达彼思一定会在明年初有非常大的动作，很显然，如果只是单纯的重操旧业的话，Ken Tao恐怕是断然不会回头的。安瑞索思, 达彼思!此一思也, 彼一思也!如果光从眼前的表象看，貌似Ken Tao暂时是重操旧业了。真的只是这样么？真的就这样而已么？真的不能透露最近和以后更详细的计划了么？在我琼瑶奶奶附身般地反复追问下，Ken Tao露出了一个意味深长的笑容。

  策划\广告导报编辑部  执行\徐卡  团队：杨烨炘

导报：得知《新公民计划》获奖的那一刻你正在做什么？当时最想做一件什么事以示你彼时彼刻的欢愉之情？（可以不考虑可行性，但必须考虑“表达心情”的充分性） 袁：正在上班，老搭档熊超打电话告诉我的。当天不想加班了，想出去坐一坐。任：最早得知拿下亚太广告节全场大奖的那一刻，我正抓着Forest的手使劲摇晃唯恐他骗我的。当时最想做的事是全组人跑去泰国邀一堆人妖Happy！哈哈… …侯：上班，去噶呐折腾个来回。 李：上班。告诉我爹娘。卢：正在上厕所。 谁帮我递一下纸啊？！宋：点个米粉吃，加俩卤蛋！俞：当然是在公司上班，当时想的事情是又可以名正言顺的敲老大一顿了

导报：如果现在让你上嘎纳领奖台说获奖感言，你觉得从你嘴巴里蹦出来的第一句话会是什么？李：禽兽的眼睛是雪亮的。卢：It’s just a begin. 任：Made in China 宋：狮子，北京欢迎你们丫的！换成英文说就是，Welcome to Beijing，Shizi！俞：感谢我的祖国，感谢我的爸妈，感谢CCTV……袁：不知道，估计什么也说不出来

导报：如果只能获得亚太全场大奖和嘎纳银奖的其中之一你选择牺牲哪个？why. 袁：呵呵，和许多人一样，我有嘎纳情结。任：毫无疑问，我选择嘎纳全场大奖，这是广告人的终极目标之一！李：咱非得问这种挑拨离间的问题么？卢：牺牲戛纳银奖吧。让自己永远记得要冲出亚洲！俞：我希望获得的是嘎纳全场大奖，牺牲的是亚太的银奖

导报：掏钱买狮子没有？如果买了你最想把它放在哪里？任：有一哥们更逗，跟我说把狮子揣包里每天背着，万一打架还能顶用呢，呵呵，玩笑话。袁：掏钱买了，还不知道放哪里。李：买了，真贵。放家里，以后用这个忽悠我们家小孩的对象。卢：买了。 要是不沉的话我天天把丫揣兜里。俞：没买，太贵！不过我已经花5元钱预定了和狮子合影的机会。

大爱无"奖"  文\创意总监 杨烨炘

一个没有爱的人是做不出打动人心的广告的。爱是宇宙的中心，爱让每个人破迷开悟，有爱才有人，有爱才有动物植物，有爱才有山河大地，有爱才有洞察力，有爱才有大创意。因为有爱，我们走在一起，形成披荆斩棘的英雄团队；因为有爱，我们感同身受民工子弟上学难，民工学校办学难；因为有爱，我们用一年的时间将纸上谈兵变成行为现场。因为有爱，一个三米直径的巨大球体出现在北京今日美术馆的门前，人们透过层层倒刺铁丝看到球心有一本书，亲身体会到民工孩子读书可望不可及的困境。因为有爱，一个由成千上万的玻璃碎拼成直径为十米的大型玻璃地出现在宋庄美术馆，在圆心的位置上放着一本书。“民工孩子读书难”的含义，刺痛了现场许多观众的心。因为有爱，五排装满砖头的大型书架群出现在国贸建外SOHO广场上，震撼着写字楼白领们的每一根神经，农民工子女教育问题不解决，砖头就是民工孩子的书，砖头就是民工孩子的未来。因为有爱，在这样一个越来越缺乏温情，充满投机取巧的世界里，新公民学校清冽开放，傲然而立。因为有爱，越来越多的人加入新公民计划，越来越多的媒体宣传这套作品，开始爱的传染。因为有爱，广告不再只是赚钱的工具，更是社会的良心。因为有爱，阳光打在了每一个人的脸上。

广告导报：策划\编辑部  执行\徐卡

团队：執行創意總監\黃光銳  創意顧問\林明  創意總監\曾永豪、方國榮、黃瑋   美術總監\方國榮、姚婉雯、孫浩然   客戶服務\李頌欣、尤碧笙、朱梓宏   製作經理\陳偉強、舒騰波

导报：说说‘Paper Battlefield’创意灵感诞生的过程？

林：没有这么传奇的过程，就是“dead-line”来了，看看哪一个要先做完，这个比较急的，那个老板又催的，通常就是这么逼出来的。 NIKE 这个breaf我是每年都有做的，老实说这个海报的限制还是很多的，因为他是贴在政府的地方，并没有太大的弹性，大一点或者做成圆形都是不可能的。我第一次在跟我的团队开会的时候我就说，你们不要看这个breaf，因为不管我们怎么做，还是摆脱不了常规的那一套，也很难超越NIKE过往的海报，所以我说一定要在形式上不一样。

林：bmw公司做的“kinetic sculpture”，它是放在德国的一个新的博物馆里面的，我们看到他的时候很希望自己能做出这样的作品。

导报：跟我们分享一下获奖的心得？

林：评委会的主席说过为什么“Paper Battlefield”这套Campaign为什么会得大奖，因为在今年的一千多件作品里面，绝大多数都是很高科技的作品，而我们做的这个丝网印刷是很低科技的，相对来说，高科技的作品会比较冷一点，低科技的，更手工话的作品会比较暖一点，在众多作品中就跳了出来，但我们不是在赛前就策划好说我们要做一个低科技的因为参赛的大多都是高科技的，所以说得大奖是需要运气的！

导报：介绍一下自己，为‘Paper Battlefield’这套作品做出的最不可磨灭的贡献是什么？

黄玮（以下称黄）：我是副创作总监。 方国荣（以下称方）：我是team的Associate Creative Director. 如果说在这套作品里最不可磨灭的贡献，我想是那股从不放弃、打不败的斗心。在过程中，由构思概念到sell客户直到制作过程，每个关节都遇到不少阻力，仍可记起在构思过程中不断去想着破旧的概念，想来想去也未有满意的概念，而林明就好像一位等待欠交功课的焦急老师…… 点击进入更多。。。 

在09年8月刊，广告导报盘点了今年大中华区大部分的国际获奖创意团队。有北京奥美、香港奥美、北京grey、北京jwt、上海斐思态和上海汉唐国际。各创意核心人物都纷纷谈了技巧感想和趋势哦。那么多人奇谈阔论，机会难得，伟哥现特摘录转载。每天一家公司！

评：【广告导报】做的这个专题有看头！！！伟哥谈的部分不看也罢，仅供笑谈。

采访\本刊记者 徐卡  当香港麦肯拿下了中国广告在嘎纳的第一枚全场大奖，当北京JWT拿下了中国影视广告在嘎纳的最好成绩——银狮时，纯正本土血统的上海汉唐国际则拿下了最难拿的D&AD的黄铅笔，有人说这是一个“怪异”的奖项，有人说D&AD评审们的口味从来都有点让人难以捉摸，汉唐国际何以在D&AD给对手们造就如此大的麻烦？本刊专访上海汉唐国际执行创意总监黄伟和助理创意总监程忆。

 导报：在本届D&AD上，您个人最欣赏的作品是哪个？黄：一件“黑铅笔”，得主是德国ART+COM，和我同桌。他们为位于慕尼黑的宝马博物馆设计的一件雕塑。这件雕塑参加的是环境设计类竞赛，描绘的是一辆运动着的车，有趣的是整件雕塑用线吊钢珠制作而成。原来三维呈现的东西，现在用小珠和线真实呈现出来，首先是一种逆向思维的创意，再者是种开创性作品。

就这哥们，看黑的黄的一堆。罕见！！！

 广告导报（以下简称导报）： “麻烦制造者”已经为汉唐国际制造了多少奖项了？哪个的奖杯最好看？

黄伟（以下简称黄）：很高兴“麻烦制造者”在角逐奖项时给国外同行制造了不少麻烦，在它参加的奖项类别-包装设计里几乎席卷而过。“麻烦制造者”顶住了像iphone这类强大的对手。我参加了伦敦广告节和D&AD的颁奖礼，大屏幕上的入围作品件件经典，而幸运的是来自中国“麻烦制造者”最终给他们带去了麻烦，可谓狭路相逢之亮剑者胜。D&AD评委主席连赞3遍good job!我们团队很喜欢银铅笔和黄铅笔,我个人最喜欢黄铅笔，因为我们都姓“黄”。有个同事说他打算改姓“黑”。

导报：上海JWT的“山水”、北京JWT的“李小龙”和香港麦肯的“paper battlefield”在嘎纳上都获了大奖，但是在D&AD仅被提名，您觉得嘎纳和D&AD在评审标准上有哪些比较明显的差异？黄：从评判标准上来说，One show和D&AD更关注创意和艺术的革新性，D&AD甚至在追求跨时代性。D&AD奖不一样的是：D&AD不单是一个广告奖项，是范围更广的创意设计奖项。遍布各个创造性交流的领域，从写作，艺术创作到建筑、绘图设计、音乐音频和摄影。另外，在报名时可以发现嘎纳和克里奥是同一种分类方式，他们是在媒体大类的基础上再细分产品具体类别，如户外类里的汽车或食品，再在食品类里评出金银铜。而One show和D&AD是只分媒体大类，不细分具体类别的（户外类里不分汽车或食品）。但嘎纳是最有影响力的广告奖，同时在客户端也是最有说服力的，因为嘎纳从2年前就越来越关注广告产生的投资回报。

导报：中国的创意在嘎纳上斩获颇多但在D&AD上却表现不佳，您觉得该如何对中国的创意和创意人的表现做一个更为客观的评价？黄：中国人能摘那么多狮子是很了不起的大事。我们作为中国人同感荣耀。中国在多年前一直是广告界的第三世界，参加所有的国际奖项都是颗粒无收，这几年中国经济强大，大量欧美、新加坡等外籍创意人进入中国合资公司，使中国创意水准快速大幅提升。而我们客观冷静下来居安思危，会发现在亚洲，中国最强劲的对手之一是日本，他们所获得的奖项经常是中国的好几倍，而仔细观察：日本拿奖的都是日本本土的创意人，而中国大多数的奖项是由外籍创意总监领衔，而真正代表中国创意真正实力的本土创意总监，能在国际上带队拿奖的则非常稀少。所以培养更多更强的本土创意总监势在必行。程：对于评委来说，看到nike和adidas 大概总有点亲切感吧！对于这些国际性的大牌，往往很多idea是一看就明白的，因为他本身的品牌精神已经不需要再解释和传达了。而对于很多本土客户，评委们从没有见过，也许在看稿子的时候，需要想一想，才能明白你在说些什么。我想，这个就更考验创意的功力。 也可以说，本土客户的作品，如果能拿奖，那证明这个真是做到了perfect。现在的时代，国际4A公司，早已经走下了神坛！ 大家都是中国人，“头脑”是一样的！ 所以站在同一个起跑线上，根本没有谁先天不足的问题。

 导报：介绍一下“麻烦制造者”背后的这一安全套品牌？这系列作品有在媒体上投放吗？在哪些媒体上可以看到？

程忆（以下简称程）：这个品牌虽然是地区性的小品牌，但他一直希望能够开拓海外市场。要想在市场上引起话题，从而去抢占别人的市场，必须有出人意料的点子。这点来说，正好跟我们不谋而合。所以才能有我们的作品问世。它在很多大众主流媒体上被报道过，如广州日报，新浪网/凤凰网等等。

导报：现在很多创意人都对各种广告奖趋之若鹜，在参赛、拿奖这件事上您对您的手下是如何进行引导的？

黄：由于百年来的民族自卑感，当代中国人处处求第一，求最快最高。不断造最高楼和奥运誓夺金摘银就是范例。所以说广告人要拿奖也好，趋之若鹜也好。也是情理之中。我建议用“外儒内道”的人生态度去看待国际奖。中国人在很大程度上是儒家（孔子）和道家（老子）思想相互作用的结果，儒家居于中国文化的显层，道家则处于中国文化的深层，多数时候隐而不显，但却渗透到我们后人思想的方方面面。儒家哲学---“不博不精彩”儒家鼓励知识分子努力通过科举考试求取功名，然后做官，为国家效力勇敢地去做。现在的冲国际奖也是积极的求取功名。就是 “不博不精彩”.。道家哲学----“退一步海阔天空.”冲奖吧，有就有，没也没关系，保持良好游戏心态。这种人生态度在现代社会有很强的借鉴意义。如果你总是和国际大奖擦肩而过，适时地采取超然通达的人生态度，顺应自然而不刻意强求。程：拿奖，肯定是对公司对个人都是好事！ 个人来说，是对创意和执行能力很好的锻炼，我们很鼓励！经历过“大赛”的考验，才能树立更强的信心，我们的奥运健儿也不是这样吗？但我们也要求团队里的成员，在日常对客户的创意服务方面，也能体现出对好idea的渴求！ 这也是我们能不断赢得新客户的最好的立足点。

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伟哥评：刚过911八周年，关于当年飞机自杀式行为，还让人唏嘘不已。One Show也在911之后就飞机问题发表重要话题，新官kevin宣布严打飞机稿：一经发现，禁赛5年。看来再打飞机，无疑于自杀！！！不过这次的通杀令和911还真有内在联系。据说是以下这张飞机稿再次伤害了美国人民的感情。

今年夏天你海滩游泳了没？光阴一定又浪费在办公室和去办公室的路上。。。

第13届Bondi展(Bondi exhibition)的主题是：海的雕塑(13th Annual “Sculpture By The Sea”)将于10月29日至11月15日在澳大利亚举行。此次雕塑展将从Bondi到Bronte，全长2000米。

Bondi展将展出100多件独特的沙滩雕塑。这些沙滩雕塑有来自澳大利亚、新西兰、英国、德国、丹麦、日本、阿根廷、捷克、美国及加拿大等等各国各地的艺术家。今年的Bondi沙滩展将吸引来自各地的参观者50万名。此次活动的创办者David Handley相信今年的作品较之往年将更加精彩，“今年的参展作品非常的精彩，我们非常高兴能收到来自全球各地顶尖的艺术家创作的室外雕塑作品。沙滩雕塑之所以在近年越来越受重视，是因为这种创作体验融合了艺术创作和自然体验，同时也是参观者打破参展的习惯，比如参展的地方等。”参展的100多件艺术作品是从500多件中精选出来的，由于此次展览创作不受任何主题的约束，艺术家们都能突破雕塑的概念进行创作，因此作品从材料、技术到形式都得到很大的发挥空间。

古有红旗下的蛋，今有上路下的蛋，你到底是不是那个幸运蛋？

申请时间：2009年9月8日～9月29日 活动详情：登录www.36ing.com

 选择上路杂志，这就是你的江湖也许你曾听过上路杂志，或者你对她还不够了解。在广告类网站鱼龙混杂的江湖，上路杂志始终潜心耕耘，成为报道国内一线4A信息最多的网站与媒体，国内与权威媒体、机构合作最多的网站，国内最多4A公司指定刊登招聘的旗舰网站，国内最多4A公司指定招募实习生的旗舰媒体。

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注：申请人邀请的好友对象必须是广告、设计及创意相关专业在校学生。（非在校生请标注身份，将酌情筛选）来源：[上路杂志]

每年的ONE SHOW青年创意竞赛，是全球大牌创意人云集在中国最吊的平台，有谁能一口气请到那么多。横扫各大奖项的大师们皆来中国扶持创意后浪们。不过，我相信总有一天中国后浪会让前浪死在沙滩上。伟哥等为数不多的大陆创意人也被邀请之列。

Andre Matarazzo, Gringo, São Paulo 

Andy Azula, The Martin Agency, Richmond （去年上海创意营讲师之一）

Court Crandall, Ground Zero, Los Angeles 

David Angelo, David & Goliath, Los Angeles 
David Baldwin, McKinney, Durham

Dave Holloway, Seattle（去年上海创意营讲师之一）

Greg Bell, Venables Bell & Partners, San Francisco 

Jason Koxvold, Strawberryfrog, New York（去年新加坡数字创意营讲师之一）

John Boiler, 72 and Sunny, Los Angeles 

Kevin Roddy, BBH, New York

Michael Lebowitz, Big Spaceship, New York （横扫全球各大奖项的HBO广告偷窥系列网站即出自他手）

Mike Geiger, Goodby Silverstein & Partners, San Francisco 

Nick Worthington, Colenso BBDO, New Zealand       

Nicke Bergstrom, Farfar, Stockholm

PJ Pereira, Pereira & O’Dell（07年北京创意营讲师之一）

Rei Inamoto, AKQA, San Francisco（去年上海创意营讲师之一，几乎是明星一样的人物了）

Ross Chowles, Jupiter, South Africa （去年上海创意营讲师之一）

Satoshi Nakajima, Deep Inc., Tokyo

Sean Lam, Kinetic, Singapore

Steve Sandstrom, Sandstrom Design, Portland

Susan Credle, BBDO, New York

Ted Persson, Greatworks, Sweden 

Terence Reynolds, Richards

Thirasak Tanapatanakul, Creative Juice, Bangkok（目前泰国顶尖的创意人哦！）

Will Mcginness, Goodby Silverstein & Partners, San Francisco （去年新加坡数字创意营讲师之一）

公益类简报- 乐施会

提起“气候变化”，你联想到的了什么？全球变暖、冰川融化、海平面上升、北极熊失去家园、太平洋里即将沉没的国度、非洲干涸的大地……？是的，这些都与气候变化有关。可是，你是否知道——

• 目前全球每年有30万人死于气候变化引起的各种问题。
• 全球受气候灾害影响的人群6年内将增54%，预计到2015年，将从2008年的2.5亿增加至3.75亿。
• 欧洲和加拿大的小麦产量会上升，但是本来出产全球15%的小麦的北印度平原，在2050年之前产量将会减半，严重威胁2亿人口的粮食供应。
• 全球最贫穷的人口中，四分三的人即将面临因为气候变化而引致农作物失收和牲畜死亡。
• 46个国家可能会因资源问题而发生冲突。
• 几个依靠冰川带来水源的主要城市，将会因为冰川融化而面临崩溃。
• 气温若上升两度，人类的工作能力就会急速降低；在全球最热的地区可能会带来30%的(经济)损失
• 中国95%的绝对贫困人口生活在生态环境极度脆弱的地区，已经成为气候变化的最大受害者，如不马上采取积极的应对行动，气候变化将削弱中国的扶贫努力，并可能对中国实现长期减贫发展目标造成严重阻碍。

　　为了世界各地生活在贫困地区饱受极端灾害性天气影响的人们，为了华夏大地曾经、正在以及可能遭受旱灾、水灾、泥石流等灾害影响的父老乡亲，请用你的创意，让更多人了解气候贫穷问题，号召人们从自身点滴做起，为贫穷人对抗气候变化！关于乐施会：乐施会是一个独立的发展及人道援助机构，致力于消除贫穷，以及与贫穷有关的不公平现象。我们认为贫穷多源于不公平，要消除贫穷，必需配以经济、社会及结构性的改革。我们与面对贫穷的人们和伙伴机构合作，一起推动发展项目、人道主义项目、政策倡议及公众教育等工作。网址：www.oxfam.org.cn

广告主题和目标:围绕“气候变化·贫穷·我”这一主题，通过平面、视频、互动广告等形式表现以下内容：

认知篇：气候变化与贫穷

• 制作一个广告，向人们阐释气候变化和贫穷之间的关系。目的是帮助公众建立气候变化和贫穷之间的认知关系，提升公众对气候变化议题认识的深度和紧迫性。

行动篇：为贫穷人　对抗气候变化

• 我，为贫穷人对抗气候变化能做些什么。鼓励目标受众立即采取行动，通过自己行为的改变减缓气候变化继续对贫穷人群产生负面影响。

目标受众:核心目标人群：15-40岁的城市人群，受过一定的教育，有强烈的社会责任感。

广告调性:尝试从一个积极改变的角度阐述问题，调子不宜太灰暗、压抑。对目标人群倡导行为改变，用鼓励的口吻而非一味谴责——鼓励一种更健康、更有责任感、更积极甚至更时尚的生活方式，培养目标受众的成就感和信心 。

必要元素

-乐施会的Logo-www.oxfam.org.cn

特别奖励：入围选手除获得ONE SHOW青年创意竞赛的入围资格，亲赴北京参加创意营外，还能获得以下特别奖励。

• 9月10日前提交视频类参赛的选手还有机会直接入围“I DO特使”第二轮的角逐，亲自到乐施会项目点探访，并有机会获得亲赴哥本哈根，参加联合国气候变化大会的机会。
• 9月10日前在搜狐公益和凤凰公益主题页面提交作品的选手同样拥有上述机会
• （详情访问）http://www.oxfam.org.cn/ido/；
• 凤凰公益http://gongyi.ifeng.com/zhuanti/200908/d1282064/；
• 搜狐公益http://gongyi.sohu.com/s2009/ido/）
• 优秀作品不但有机会通过北京、上海、广州等地的户外媒体上发布，而且联合国气候变化大会期间有机会在哥本哈根展出，在向全世界展示你超凡的创意才华的同时，表达你对气候变化的关注以及你“为贫穷人对抗气候变化”所做的努力。

亚洲著名的艺术品交易盛会——2009(第十三届)上海艺术博览会，经过主办方近半年的筹备，主力参展阵容现已全部确定，将于9月9 日—13日在世贸商城浓情献演。届时将有来自美国、法国、德国、韩国、日本等10多个国家的120多家画廊机构参展本届盛会。尽管面对严峻的金融危机冲击，但今年上海艺博会展示面积仍保持24000平方的宏大规模，168个展位全部爆满，继续领跑亚洲各大艺博会。据上海艺博会组委会副秘书长兼办公室主任顾之骅介绍说，今年年初筹办时，艺博会对外宣布的目标就是确保整个活动的规模不缩小，整体水准不下降，整体服务的品质不下滑。如今可以自豪地说，上海艺博会实现了对社会、对艺术界的一个庄严承诺。2009上海艺术博览会打出漂亮“中华牌”顾之骅介绍说，今年整个国际艺术市场因受金融危机的影响，呈现出迅速萎缩的态势，不少海外画廊或是歇业倒闭，或是紧缩开支，减少赴外参展。这些剧烈的市场动荡状况与种种不利因素，使得国际上一些知名艺博会也大幅缩小展会规模，甚至暂停举办。而上海艺博会在前期市场调研中，敏锐地发现中国本土画廊所蕴藏的巨大潜力，因此调整了以往着重针对海外招展的策略，灵活的深耕本土，将主要精力放在了国内画廊资源的挖掘与开发上。因此综观本届上海艺博会出展阵容，全部126家参展机构中，骁勇善战，坚守市场前沿的中国本土画廊就占据了96家，支撑起了本届盛会的天空与脊梁。

中国大师主题展震撼全场 据悉，本届上海艺博会共设有四大展馆。其中世贸商城的四楼为一馆，一楼为二馆，这两个馆将设立为“中外画廊展区”，设不同规格展位168个，主要展示国画、油画、版画、雕塑、摄影，以及装置艺术等。三楼的东厅为三馆，璀璨晶莹的“中国陶瓷艺术馆”就布局于此。三楼西厅则为四馆，届时将举办令人热血沸腾的“庆祝中华人民共和国成立60周年——军旅名画家专题展”。在一馆和二馆中，艺博会还开辟了“海派书画联展”、“群星璀璨专题展”、“高校艺术设计创新作品展”、 “青年艺术家推介展”四大“主题展区”。

伟哥评：不过去年的艺博会倒像是地摊，卖一堆行货垃圾和吐泡泡。不知今年如何？估计受经济危机的大洗牌，泡沫和垃圾应被冲走了不少，也该留点精华给人间了吧。

一年一度的毒瘾又发作了。全国青年人最爱吸最权威的09oneshow青年大赛，再燃烽火。你还别说，brief题目很有意思。如果你不再年轻，也没关系，这毒还真不好整。谁整谁知道。

消费类简报- 惠普我的舞台 3.0版

背景生存之战

电脑厂商们正在为他们的生存而苦苦挣扎，令他们陷入如此困境的头号敌人却并非来自他们中间，而是在这个行业中愈演愈烈的一种趋势，迫使他们将电脑当作白菜一样的消费品来卖。

这个趋势的始作俑者是微软，几乎所有的电脑厂商都把视窗操作系统作为默认的操作系统内置在各自生产的每一台电脑中，因此这些电脑在用户操作时看上去几乎没有任何分别。

英特尔让这个趋势愈演愈烈。所有采用英特尔芯片的厂商，只要在其广告中推广英特尔处理器，英特尔就会承担其高达75%的媒体花销。这项Intel-Inside营销计划几乎让所有电脑厂商的广告都传递同样的信息。

这一切导致了电脑行业迅速转变成一个同质化产品市场 —— 只剩下价格和促销层面的残酷竞争，并最终只会使电脑品牌日渐凋零。这正是为何惠普开始着手于一项新的使命：将渴望、激昂以及情感等元素重新注入家用笔记本电脑。

为了在这场商品化的恶战中获胜，必须慎重发起一场针对性的战役。

惠普背负这一沉重使命，首先以青年消费族群，具体的说是大学生为沟通对象开始推行。当大多数人质疑青年族群消费能力的时候，惠普却认为他们是引发变革的最理想群体。他们充满智慧又彼此联系紧密，并且，最为重要的一点是他们对其他族群具有广泛的影响力。抓住青年消费族群，即意味着赢取未来。

策略

以上就是HP缘何发起了“我的电脑，我的舞台”（以下简称MCMS）的广告活动，这是青年人拓展创意认可才能的平台。MCMS 1.0 给青年人一张画布去书画他们的灵感。MCMS 2.0 让年轻人通过hip-hop表达自我。而现在，HP推出MCMS 3.0，最宏伟最令人激动的大活动。MCMS 3.0是一场为青年人制作电影的广告活动，由青年人撰写，由青年人拍摄，关注青年人，推广青年人。

给你的简报

我们寻找的是病毒式广告活动——推广对MCMS 3.0的认知、兴趣以及参与。我们希望你不只是想出一个点子，而是将你的想法付诸执行。你的作品将不只由创意方面去评判，我们还会综合考虑其所达成的效果。

什么是病毒式广告活动

你可能首先会问我们到底想要什么样的作品，这是个好问题。病毒：微型生物，它的特点是：a.自我复制； b.传播迅速，而且是自发性的；c.寄生繁殖增长。这就是对我们要求的完美阐释。我们希望你的创意可以被大家自发传播，而不是被要求传播。

怎样传播我的创意？

病毒视频是很成功的方法。想法要有趣从而让人们自发分享。病毒视频可以放在土豆、优酷等视频网站，或者博客、网页上，甚至直接发送。BBS也很有效。如果你在BBS上能讲一个很不错的故事，它也会被他人传播与谈论。博客也可以，如果你制作了一个很有趣的博客开放给公众，让大家一起玩，这也可以成为病毒。事件？当然也行！你可以搞一个party或者活动。只要你让它很有趣，人们就会想马上采取行动。eDM（直投式电邮，就像我们常收到的那种电邮）。如果你有一张长长的好友列表，你可以直接发消息给他们。电邮病毒要设计得很有趣好让他们来参与。但是，最好的病毒广告活动往往会使用到以上形式中的不止一种，这才是整合的广告活动。所以我建议大家好好思考自己的“大创意”。你能做什么说什么，来让大家去MCMS 3.0的网站并参与到这个活动中。一旦你有了“大创意”，再花时间考虑下怎样让你的创意实现。

怎样评估效果？

这也是个重要问题。在你们设计好广告活动后，必须还要考虑怎样衡量其是否成功。包括视频下载量、播放次数、推荐次数，BBS的帖子浏览量、评论数，博客转载量，活动参与人数，活动发布帖的下载/访问量，让大家参与到MCMS 3.0的eDM分发数目等。

我们为何做这些？营销和广告是变革迅速的行业。如今，制作TVC、平面广告已经远远不够。像你们这样的年轻人很着迷于技术，你们喜欢具有互动性的事物。诚实地说，你们是广告和营销业的未来。这次的One Show，你们将第一次收到一份真实的简报，一项需要执行出来的真实的广告活动。想法、创意和作品产生的结果都是衡量你们作品的标准。你们现在将要做的，也是如今全世界的广告人和广告公司所需要的。

有哪些必要事项？必须包含“我的电脑，我的舞台”。必须包含HP的logo。

必须包含活动网站链接www.hpmystage.com/(你的AgencyID)。【例如你的AgencyID是0001，请在作品中包含www.hpmystage.com/0001，链接指向www.hpmystage.com/0001】最后，你要明确，你的自由创作不能与HP的品牌精神相悖——积极，鼓舞人心，创新。

Good luck, have fun. And think big!祝你好运，玩得开心，想出大创意！

参赛类别点击http://www.oneshow.com.cn/CATEGORIES_b.asp

如何参赛请点击http://www.oneshow.com.cn/join_b.asp

来自日本的即时贴（水果即时贴）创意设计，这些水果即时贴‘真实’的让我们仿佛已经闻到了水果的芳香。

重大秘密：　 当新央视大楼在种种议论声中动工时，是善于调侃的北京市民用一种平易近人的民间词汇----“大裤衩”，将这座特立独行的实验式建筑广泛传播；然后，它又以一条“大楼失火”的标准社会新闻返回大众视野。而最近，它又火了。 设计师库哈斯近期出版的一本名为《Content》的著作，真正当着全中国建筑设计师的面，脱下了“大裤衩”。

此消息一出，在中国建筑界引起强烈愤慨，纷纷谴责库哈斯的行为。----居然和中国开了如此大的玩笑！ 价值15亿的建造成本下，在100多米的高空展开的“悬挑设计游戏”、两条直楼呈6度的斜角向外张开一直向上延展----其实，我们的央视“大裤衩”不仅是 “世界上最奇特的建筑”（美国《时代》周刊对其评价时的称号），业界的不少建筑设计师更清楚它的色情寓意：主楼是一个女性的臀部朝外趴着，副楼就是与之对应的男根……其实，建筑玩色情波普也是一种艺术，艺术从来百无禁忌。只是，它公然被付诸于一个如此重要的标志性建筑之上、还获得了相关专家评审团的一致通过并受好评，最后终于落成在伟大的首都。 有建筑业内人士就在网上评论道：“库哈斯在CCTV大楼建成以后，意犹未尽，为了证明自己如何高明，如何骗过了13亿中国人，忍不住自己泄露了天机。《Content》书中登出了几幅画面，读者自己看看，用不了解释什么了。原来被本人仅认为是游戏而大大低估了的悬挑，竟然真的蕴有深刻的“内涵 ”----主楼是一位双膝跪地的裸女，屁股对着观众，辅楼则作阳具状！哇！我们曾经看到的央视总部三维动画，却是一个渐近渐大扑面而来的屁股啊！我以前怎么也想不通的为什么悬出部悬得越远也越高？为什么两条直楼要呈6度的斜角向外张开，也都找到了答案，原来却是屁股与央视总部的“异质同构”在作怪。 老库终于按奈不住自己的戏谑，用一种赤裸裸的表达方式阐述了之前三缄其口、故作神秘的设计灵感。这一说出口，却不晓得是给了当下的建筑界、政界还是公众一种难以言说的尴尬，此刻，你又不得不感慨人民的智慧，早已看懂了这“大裤衩”里面的东西。 CCAV大裤衩的设计师库哈斯公开承认了那裤衩就是象征女人的裆，而年初被烧的那根柱子楼就是象征阳具。今晚一查，果然属实！这玩笑开得太大了，恭喜CCAV终于拥有了一座实至名归的耻辱柱。

主楼是一位双膝跪地的裸女，屁股对着观众，辅楼则作阳具状！

2009 金帆广告大奖
时间：9月14日(星期一) 下午5 时正
地点：香港北角英皇道338 号华懋交易广场2 期1906 室

香港广告商会金帆广告大奖﹝前称香港HK4As广告创作大奖﹞，是香港广告商会每年对优秀广告的认可及推崇的活动。同时被认为是亚洲区最大型的广告评选典礼之一。此广告创作大奖，始于1984年。此为香港广告界的最高荣誉，犹如创作界的"格兰披治大奖"。

今年，金帆广告大奖结合网上、非网上﹑媒体及工艺的参赛组别。。一个评选小组会负责评审，他们都是来自海外及本地的资深广告人。每个项目分设金，银，铜奖及优异奖。在平面﹑广播﹑户外﹑互动﹑媒体及综合组别的作品中，分别选出最突出及优秀的作品颁与"金帆奖"。所有"金帆奖"作品有机会角逐"金帆全场大奖"。

规则1
1. 所有香港广告商会会员及其它与广告有关之非香港广告商会公司或个别人士均可參赛。
2. 组别A-D 及F-G 的參赛作品必须于2008 年9 月15 日至2009 年9 月14 日期间于媒体出现，并符合以下其中一项：

于香港创作 或于 中国大陸创作，但两者都必须曾出现于香港媒体 (须附上证明)。

所有于香港或中国大陸以外地区创作之广告作品，并不符合參赛资格。

3. 组别E 參赛作品必须于2008 年9 月1 日至2009 年9 月14 日期间，经由香港公司推行或出版于任何市场。
4. 除公共服务類别及组别H 外，所有參赛作品必须是由真实广告客户支出媒体费用，及为正常业务而推出之广告。
5. 所有參赛作品必须符合当地政府之广告业务守则。如其广告手法受有关守则所禁止刊登或播出，该作品将不符合參赛资格。
6. 组别A-D 及F-G 的參赛作品若被评定为「现有外国作品」之本地版本，该作品将会被取消资格。（「现有外国作品」之定义为：属于同一广告客户之广告作品，其表现重点包括：概念、图样和主题曾经于香港或中华人民共和国以外地区之任何媒体出现过。）而组别E 的參赛作品被评定为「现有外国媒体应用概念」之本地版本，该作品将会被取消资格。
7. 所有參赛作品不可附有參赛广告公司之商标、标记或其它印记。
8. 曾參加香港广告商会金帆广告大奖之作品不符合參赛资格。
9. 同一份參赛作品可參选不同组别。若參赛作品參选兩个或以上的组别，需提交额外的资料供评审，及确保每个组别有相关的资料供评审。
10. 每份參赛作品于提交前请先确保有关方面同意其中一方參与。若同一份參赛作品有多于一方递交，只有其中一份的作品获得參赛资格。组别E 及F 的所有參赛作品，若创作公司及媒体公司一起參与策划，需共同递交作品。
11. 如有需要，主办单位会将參赛作品于评审前纳入最适当的组别。
12. 于任何情况下，所有參赛作品及费用恕不退还，包括被取消资格的作品。
13. 评审团 (海外及本港) 将评审所有作品组别。大奖委员会将保留取消不符合參赛规则作品的权利; 评判亦有权取消參赛作品的资格。
14. 评审团之判决将被视为最后判决。
15. 除组别G 及金帆大奖外，所有组别均会颁发金奖、银奖、铜奖及优異奖证书。假如评审团认为參选作品未达获奖水平，评审团将保留不颁发奖项权利。
16. 香港广告商会保留使用或转载所有获接纳參赛作品的权利，以供出版大奖年刊、制作大奖錄影带、VCD/DVD，以及任何其它业界相关或教育活动之用。
17. 參赛者同意在任何情况下，包括颁奖典禮或附錄中的资料，如有任何错失或损毁，一概与香港广告商会无关。
18. 香港广告商会保留必要时更改细则的权利，最后决定权由主办机构拥有。

详细细节及表格下载请浏览：http://www.aaaa.com.hk/cn/awards/creativeAwards/index.php

最近网络雷人之语颇多，除了“贾军鹏，你妈叫你回家吃饭了”，最新的还有“哥赚得不是钱，是寂寞”“爷过的不是人,是寂寞”等惊人之语。

今天D&AD从英国寄来获奖证书Certificates给我们，因为黄铅笔只有一支给艺术指导，不准多复制。所幸的是获奖参与者都能领到D&AD主席ANTHONY亲笔签证的获奖证书.同事们又有个可以聚餐的理由。

汉唐国际黄伟团队招聘：

助理美术指导或设计师

有想法最好，没想法也可，唯一重要的是你的美术够好/够吊/够新/够无限，当然，2年以上工作经验不可少。如果你是热血男儿，则优先。

请将你的大作和简历发至：xiyi-cimu@tom.com。文件不要太大。

毫无疑问这件作品是杰出的，他颠覆了全球广告业的未来，但如果每个客户都要这么玩的话，广告业和媒体也将没有利润可赚，我们吃什么？赚一点低得不能再低的月费或创意点子费？倒闭掉一半还将是保守数字。

漂亮的外包装！！仅此而已。

大传播，得奖硬通货，最重要的是他令人感动！！！你我都已参与。但我们仍然拯救不了地球。

又是雷人的通货膨胀！！！听说人民币也要顶不住了。

很嘲笑的作品，看来国内翻衣领的哥们也得悠着点了。很雷人的几个细节。

如此诱人的美女，第一个融化掉的应该是观者。达利的美术风格，虽然点子老了点，但执行力是拿奖的硬道理！

评委们看腻了欧美好莱坞般的大片执行，来几件手工稿件，也是奢侈的事情。

美国《基督教科学箴言报》2009年8月2日文章：中国大规模追逐创意产业

何健康(音)不是个浪漫主义者。他不希望看到一个失去的中国被掩埋在摩天大楼之下。但听说城市边儿有间旧工厂将改为创意产业办公场所后，这名建筑师抓紧时机搬了进去。　“过去没人会思考这类事情……，创意类人才需要什么，”何先生坐在他的阳台上说，看着外面的仓库和厂房，窗外是位于南中国的广州羊城晚报创意产业园。“没人会考虑这个世界将来会是什么样子。”中国许多城市受到北京798艺术区成功模式的刺激，也为了使经济多元化，当地政府正把几十家废旧工厂变为艺术画廊、工业式样的办公场所和娱乐场所。许多还未重新规划的老工业城市也正制定计划，这是由于受到利润的吸引，也是怕受到脱离最新潮城市规划的批评。

“中国正在知识产业大举投资，这是显而易见的，也成为投资发展的一部分，”尤金妮娅•伯奇(Eugenie Birch)说，她是宾夕法尼亚大学城市规划系主任。“如果中国要做一件事，那她会集中全力去做。”创意产业这个概念起源于上世纪90年代中期的国外，几年前才出现在中国，政府领导人开始在讲话和规划文件中提到这个名词。从深圳到杭州再到成都，类似项目正在中国如雨后春笋般出现。他们希望吸引艺术家、建筑师、摄影家、设计师和广告公司，这些是中国列为创意产业的核心内容。北京有超过20个这样的区，上海则有多达70个，尽管不是所有的创意园都是旧工厂改造而来。羊城创意园2年前立项，是广州七个大型在建项目之一，有来自各个政府部门不同程度的支持。园区包括一个塑料工厂和仓库。租金都很低廉，并且都有大的工作间。“我们改革开放也许多年了，发展速度很快，但已经达到了一个阶段，需要我们改变发展战略了，”创意园发言人说。“整体经济必须要转变，发展高层次行业。”

澳大利亚昆士兰大学副教授迈克尔•基恩(Michael Keane)说，这种大规模飞速发展的工厂创意园是非常有中国特色的现象。这里的规划者在工业化模式下有丰富组织经验。“中国人对待创意产业的方式和其他产业一样，把人组织起来然后把这些人的能力加起来就行了，”他说。“他们想在盒子里发现创意，但许多创新需要跳出盒子来思维。”北京的798区就是本世纪初从一个不值钱的艺术家聚集的地方成了热门旅游点，这个标志性的项目展示了废弃工厂能够创造的成绩。随着知名度提高，其草根的本质也改变了，也正是这第二个阶段——商业化模式成为规划者们希望能够复制的模式。

尽管一些人认为那样会拉升地产价格并抑制创造力，李向群说，这些是不可避免的，他是清华大学艺术系教授也是位雕塑家，在798有自己的办公室。他说，房地产开发商的发财意愿并不能阻止艺术家创造好的作品。然而在广州，这种创意产业园的大规模聚集已开始培育出千篇一律的东西。许多同时在建的工程意味着发展商必须竞相吸引创意产业公司。陈志彦(音)是一家商业画廊的老板，最近搬进了位于珠江边的信义会馆。竞争已经开始，他的一位密友正在附近建造自己的创意园区，并开始寻觅租客。虽然这些创意园区把利益看得高于创意品，但总体效果还是好的，基恩教授说。“这关乎城市现代化和现代性，能树立形象，”他说。“这是积极因素，随着整个项目而来的创意能打开人们的视野”，也能鼓励政策制定者在考虑城市发展的时候更有创意。对于建筑师何先生来说，他说他的生活越来越好。他的新办公地点很适合他多变的员工，已经签署了两家创意园的顾问合同。如果这个地方实验没成功，他也就是换个地方罢了。

伟哥评： 扯蛋的中国创意产业这次全球经济危机,让我们搞清了3件事,

1中国真的很有钱, 中国就像个的民工存了点血汗钱还帮美国佬埋单。2这些钱赚得真幸苦, China世界工厂这台机器在这次经济危机里就很难再玩得转了。3中国产品就是廉价产品的代名词, 不服？或问为什么?因为中国人没有任何一个能走出去的自己品牌.说白了就是没含金量.没附加值。

 在中华民族经济gdp最危险的时候，我们听到我们的总理呼吁创建创新型的、能够拿出“出口品牌”的公司,要让创意产业带动新的经济转型和升级.

哦！中国很多地方政府开始关注这个产业，可笑的事实是他们更关心的是“如何挂羊头卖狗肉？”把常年没人烟的废厂房或圈上一块不毛之地并挂上“创意产业”这抬头，已期待卖出个好价格，这才是繁荣背后的真相，对他们而言创意产业其实就是“创意房地产业”，798区就是从一个不值钱的艺术家聚集的地方成了热门旅游点，拉动了gdp.但这对打造中国品牌和打造创意产业真是瞎扯，没任何帮助。真正的各地政策实际上都没见到，各位创意产业从业者，你们有享受到政策优惠或扶持吗？唯一听闻的就是深圳立某日为“设计日”。在中国，创意产业脑力者的地位在很多时候还不如一些体力劳动者。广告税收却又那么高，真让创意人要改行做公务员了。协会又不协调行业的游戏规则。比稿居然不收费。。。

广告业所碰到的只是创意产业链里的一个缩影.产品研发，工业设计，广告创意 品牌传播等等一系列创意产业是打造大品牌的必须手段。 并非中国人脑子笨，没钱砸研发，但同样面临非专业上的泥潭问题。

最基本的知识产权保障都没有到位，据说很多众多的国家级活动标志设计和吉祥物都常有版权争执。更别说企业谁敢投钱做前期研发和设计，山寨一日不除，产业一日没未来。

当大家都不愿自己的小孩未来再入这行的时候,请问咱这这行业有何明天

没有社会尊重,没有高薪鼓励, 没有合理的游戏规则，没有版权保护,那扶持创意产业就是扯蛋.国家转型就是扯蛋蛋。

转自上路：据说北京Y&R于近日布其后尘宣布解散关门，也就是说他们在北京的公司将面临结业。

有人说N多年前，北京Y&R是一个让广告人颇为看好的地方，因为有陈森源坐镇中国，因为陆续有不少大奖囊括。可惜在他走后，业务日益滑坡，创意开始萧条，其速度几乎可以和李奥贝纳相比，可见运营这回事，还真的跟人有点关系。不知此事Y&R去年上任亚洲首席创意总监CCO的神奇小子Marcus Rebeschini有何感想?

有业内消息反应，解散后的Y&R北京管理团队的变动如下：

去年暑期上任北京Y&R ECD的Jonathan Teo将调往上海办公，而总经理将调去服务戴尔电脑，即为Y&R全球顺应WPP调整最近接管的Enfatico公司（早先被称为达芬奇的项目）。他将与之前从北京奥美卸任的Nils成为新同事，一起服务这笔价值45亿美金的豪客。

高层尚可安置调动，中低层将何去何从呢，这个夏天，在北京城内很可能又多了一批被裁员的人士。

点子铺

THE BOOK SHOP

第一季 创意学员招募中

教官：Wilson Chow 邹浩扬（奥美北京副执行创意总监）

课程：案例式教学，采用4A公司或独立客户brief

产出：

1. 对“简报解读-产品调研-策略形成-创意发想-执行完稿”的4A作业流程有初步了解

2. 完成6套平面及互动作品，拥有自己的创意作品集（THE BOOK）

时间：2009年9月-12月，每周一晚8点至10点，共12次课程

地点：北京

名额：首期实验班免收学费，仅限5名，择优录取，地区不限

资质：在校本科生，或本科毕业不超过一年者

报名：

1. 需提交现有个人作品集一份（实物或PPT格式）

2. 需创作自荐广告一份，平面、视频、互动或新媒体皆可（给教官一个选择你做学徒的理由）

3. 以上材料请于2009年8月25日前提交至ONE SHOW中国

【电子文件请以附件形式发送至leawhatever@gmail.com，如上传到视频网站的话，提供链接即可；实物也可以快递或自行送至"北京市朝阳区郎家园路8号尚8创意产业园B座330室，点子铺，收（100020）电话 010-52083667】

上述所有文件在提交时，请务必附上姓名，性别，年龄，手机，学校或工作单位

费用：凡报名者每人需缴纳报名费 80 元，可来ONE SHOW中国现场递交，也可网络支付，点此链接进入

入围：学徒们由本期教官亲自挑选，入围名单将于2009年9月8日在ONE SHOW网站公布，并将电话通知入围者

联系：了解详情、提交作品，请致电010-52083667/52083668

【点子铺背后的故事】

“Show me your book！” （给我看看你的作品集）——这句话是在欧美所有广告新人被创意总监面试时听到的第一句话，这个时候新人就会踌躇满志的从身后抽出一本精心准备的BOOK，或许从此打开缤纷的创意天地。

ONE SHOW THE BOOK SHOP就从此处发想，这个点子是本期教官有感于多年难见一本合格的新人BOOK而出，一本BOOK会给新人一个在10秒中内获得工作的机会。而反观现状，大部分的毕业生还在用最简单的作品堆砌加简历的方式来几乎乱撞式的谋取一个工作机会。要知道，在外国，很多新人会流转于各大公司实习，为的就是一年后的那本BOOK，贮备好弹药，成为一个独立的战士，上阵真刀血拼！

为了帮助优秀新人出品自己最好的BOOK，ONE SHOW点子铺开张，这期的五名入选者，将会成为邹教官的贴身学徒，在学期结束后，所有的经历就会成为YOUR BOOK，努力，创意和专业汇集的作品集。